閱讀 :393

評(píng)劇是我國北方地區(qū)的一種地方戲，在華北、東北及其他一些地區(qū)流行很廣，是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一。評(píng)劇的前身是蓮花落，原名“平腔梆子戲”，俗稱“唐山落子”，“蹦蹦戲”，關(guān)外有“奉天落子”的稱謂。蓮花落這種民間說唱藝術(shù)歷史悠久，流域甚廣，大江南北，長城內(nèi)外都有。

中文名：評(píng)劇發(fā)源地：發(fā)源于唐山，發(fā)祥于唐山

代表?。耗炕槊角叵闵彈钊愀鏍畹?/p>

代表人物：白玉霜喜彩蓮小白玉霜新鳳霞藝術(shù)特色：唱腔通俗易懂，表演生活氣息濃厚

流行區(qū)域：京津冀遼吉黑蒙魯?shù)热珖鞯?/p>1、評(píng)劇發(fā)展

評(píng)劇產(chǎn)生

評(píng)劇產(chǎn)生于河北東部的灤縣農(nóng)村，1910年左右，形成于河北唐山一帶。1935年蹦蹦戲在上海演出時(shí)，正式使用評(píng)劇名稱。蓮花落是窮人行乞時(shí)的演唱藝術(shù)?；蛘f唱吉祥如意的話，或演唱故事。解放前，灤南縣境內(nèi)的居民生活比較貧困，本縣地近京城，受京都影響，縣境乃“文學(xué)之邦，士大夫揖讓進(jìn)退，皆彬彬有禮，重然諾，尚氣節(jié)，文字樸茂……”（《灤縣志·序》），風(fēng)氣開化，民間文學(xué)發(fā)達(dá)。皮影、大鼓書、秧歌等傳統(tǒng)藝術(shù)形式豐富多彩，民歌、民謠、民諺、民間故事也繁茂優(yōu)美。勤勞勇敢的灤南人，依歲時(shí)風(fēng)俗，各村多有唱影、說書、扭秧歌、演大戲的。豐富多彩的文藝活動(dòng)，使人們賞心悅目，養(yǎng)成了對(duì)藝術(shù)的愛好。蓮花落作為乞食的藝術(shù)，緊迫時(shí)尚，從民歌、民謠、民間故事、秧歌、皮影、大鼓等藝術(shù)形式中吸收了許多營養(yǎng)，經(jīng)過單口對(duì)口蓮花落、拆出蓮花落、唐山落子等階段，逐步發(fā)展成評(píng)劇，成為我國文藝百花園中的一朵奇葩，深受廣大群眾的喜歡。

孕育時(shí)期

蓮花落是乞丐創(chuàng)造的口頭說唱藝術(shù)，或說唱?dú)v史、民間故事，或乞丐自編乞食段子，最早由一人演唱，用竹板伴奏;民間也有打“十不閑”的,單人演唱，牽動(dòng)木架上的鑼鼓跋等伴奏;還有演西湖景的（拉洋片），多打十不閑。此類由一人說唱的單口蓮花落，在清末民初京東一帶的集日、廟會(huì)上最為常見平時(shí)也有走鄉(xiāng)串村的。成兆才結(jié)義的早期蓮花落演員劉春生（小迷魂）就是唱單口蓮花落討飯出身。

后來，單口蓮花落逐漸發(fā)展為由二三人演唱的對(duì)口蓮花落。成兆才、金菊花等民間藝人，他們吸收秧歌等民間藝術(shù)的有用部分，融會(huì)貫通在蓮花落里，在耕無地、商無本的情況下，從愛好出發(fā)，以糊口為目的，拉起了沿村唱蓮花落的一家班、朋友班、師徒班。他們恥于向高門大戶托缽乞食，就兩三人結(jié)伙，扭成一旦一丑，或一旦一生一丑，在廟會(huì)街心、麥場(chǎng)等寬敞的地方．用敘事體與代言體混合的臺(tái)詞演唱一些婆媳姑嫂姑娌之間的糾葛，男情女義子孝孫賢的佳話等。說白唱詞通俗易懂，生活氣息濃厚，極受農(nóng)民歡迎，隨心擲下銅板制錢，每場(chǎng)下來，所得收入早超過乞食十倍。對(duì)口蓮花落比單口蓮花落形象，內(nèi)容連貫豐富。在臺(tái)上有許多舞蹈成分，所以俗稱“蹦蹦戲”。

1885年前后，胡家坡任連會(huì)拉起對(duì)口蓮花落一家班。1891年，繩各莊成兆才學(xué)唱蓮花落。1901年，杜土杜知義以唱秧歌名滿鄉(xiāng)里，被任連會(huì)約出唱對(duì)口。米官營劉珠（金蝴蝶）、胡平莊子夏文元（夏天雷）相繼拉起蓮花落班。演唱內(nèi)容有《補(bǔ)汗榻》、《十女夸夫》、《鋸大缸》、《美女思情》等百余出。他們不僅在本縣、外縣演，還闖關(guān)東去演。蓮花落演員任連會(huì)、成兆才、劉春生、金菊花等又曾住樂亭崔八、豐潤趙小齋蓮花落班，自己又領(lǐng)過班，在藝術(shù)實(shí)踐中提高了蓮花落的演出水平。

對(duì)口蓮花落有敘事體臺(tái)詞，多用第三人稱講話，演員一扮多角，扮裝和道具簡(jiǎn)單，表演舞蹈動(dòng)作多，不夠生活化，唱腔有所豐富，但仍單調(diào)，雖淘汰了竹板伴奏，逐步增加了嗩吶、板胡等，仍顯單純。對(duì)口蓮花落有了很大的戲劇因素，還不成戲劇，但孕育了蓮花落拆出戲。

萌芽時(shí)期

拆出蓮花落也叫蹦蹦戲?！氨谋膽颉笔且环N長期流行在民間的說唱藝術(shù)，使用的主要伴奏樂器，是用繩子連在一起的七塊竹板。主角是一男丑和一女丑，此外還有一穿便服的男子，一中年媳婦，一小姑娘和一素妝寡婦，共6人。這原本是逃難的一家人，無以為生，就用蓮花落演戲謀生，故又稱“落子戲”。

以乞食糊口興起的單口、對(duì)口蓮花落，演員少、扮裝和道具簡(jiǎn)單，不用舞臺(tái),收費(fèi)低廉，在鄉(xiāng)間廣為流行，藝人們的吃飯問題解決了。蓮花落藝人為了爭(zhēng)取更多的收入，提高身價(jià)，改變討飯乞食的傳統(tǒng)，就必須發(fā)展、創(chuàng)新蓮花落，讓它做為一種藝術(shù)問世。觀眾漸漸也不滿足于敘事體表現(xiàn)粗獷的演唱，他們要求看到更抒情更細(xì)膩的藝術(shù)。這就促進(jìn)了對(duì)口蓮花落向拆出戲發(fā)展。到1908年，本縣出現(xiàn)了許多職業(yè)性蓮花落班社，演員陣容有所擴(kuò)大，多演拆出小戲，受到農(nóng)民的歡迎。劇本臺(tái)詞從敘事體改成代言體（第一人稱）。每出小戲都有個(gè)重點(diǎn)情節(jié)，有固定的角色，固定的臺(tái)詞，有了老生、老旦、青衣、小旦等行當(dāng)。登臺(tái)人數(shù)多了，逐漸有規(guī)范性的舞臺(tái)動(dòng)作，角色化裝也注意勾畫臉譜。唱腔出現(xiàn)了二六板、跺板等板式（如金菊花創(chuàng)造出小悲調(diào)、大悲調(diào)、十三咳等新腔）。伴奏除板胡外，增加三弦、大笛子等，同時(shí)借用河北梆子的部分鑼鼓點(diǎn)指揮舞臺(tái)表演，武場(chǎng)已用大小鑼、堂鼓等。這時(shí)不再跑地?cái)?，已?jīng)搭臺(tái)唱戲。拆出戲的劇目是單口、對(duì)口蓮花落的豐富和發(fā)展，大部分劇目是藝人從其它戲曲中移植或改編的，約有80余出。拆出蓮花落已具備了戲劇諸般要素，它是評(píng)劇的萌芽時(shí)期。

在拆出蓮花落盛行時(shí)，社會(huì)的上層人物、執(zhí)政當(dāng)局視它為異端，指責(zé)它“傷風(fēng)敗化，鄙俗不堪”，不準(zhǔn)進(jìn)城市和鄭重場(chǎng)所。1907年，直隸總督楊土壤以“有傷風(fēng)化，永干力禁”明文將蓮花落班驅(qū)逐出天津。1908年，清光緒帝和慈僖太后崩姐，戴雙國孝，百日內(nèi)禁止動(dòng)響器，宜隸、天津、水平府當(dāng)局重申前令，禁止演出蓮花落。

開花結(jié)果時(shí)期

1908年蓮花落被禁止，飄泊江湖的蓮花落藝人斷絕了衣食之源。但他們深知蓮花落有著堅(jiān)實(shí)的群眾基礎(chǔ)，窮苦百姓喜聞樂見，藝人們又酷愛自己從事的藝術(shù)。為求生存圖發(fā)展，1909年成兆才、金菊花、張化文、張化龍、任連會(huì)、任善慶、于玉波、張玉琛、張德禮等群英薈萃于灤州吳家坨(今屬灤縣)，改良拆出蓮花落。成兆才等人在長期的演出實(shí)踐中，根據(jù)觀眾的愿望和要求，興利除弊，對(duì)癥下藥，進(jìn)行革新。

拆出戲容量小，不能滿足觀眾要看有頭有尾，有前因后果，波瀾迭起，沖突激化的完整故事，于是提出蓮花落要有大型劇目的改良目標(biāo)。成兆才根據(jù)《今古奇觀》、《宣講拾遺》以及梆子、皮影等劇本改編移植了《告金扇》、《馬寡婦開店》、《秦雪梅吊孝》、《鬼扯腿》等大型劇本。

由于大型劇目容量大，劇情復(fù)雜，人物性格各異，因此表演唱腔調(diào)式和板式必須多樣化。在保持對(duì)口拆出戲傳統(tǒng)唱腔風(fēng)格的基礎(chǔ)上，吸收河北梆子、皮影、樂亭大鼓的腔調(diào)和板式，相繼創(chuàng)造和使用了大安板、小安板、散板、流水板、大悲調(diào)、哭迷子等腔調(diào)和板式。金菊花、小金龍的旦行腔調(diào)和板式別開生面，豐富了新興劇種的腔調(diào)和板式。

在表演方面，吸收京、梆大戲的傳統(tǒng)戲曲程式，舞臺(tái)動(dòng)作進(jìn)一步規(guī)范化，演員表演講求逼真，生活化。如金菊花學(xué)女人走路、哭泣，達(dá)到活靈活現(xiàn)程度，推動(dòng)了表演藝術(shù)的發(fā)展。

同時(shí)，改進(jìn)了音樂伴奏，采用了梆子的鑼鼓經(jīng)。用座鼓、手板來指揮戲劇節(jié)奏。

戲裝頭面、舞臺(tái)美術(shù)、道具也效仿京梆大戲。

行當(dāng)陸續(xù)配備齊全。去掉淫詞濫調(diào)和色情表演，把荒誕庸俗、低級(jí)趣味的東西盡量清除掉。演員陣容擴(kuò)大了，由幾人小班擴(kuò)大到幾十人的大班，儼然是個(gè)藝術(shù)團(tuán)體了。

改良后的蓮花落，于1909年冬在灤州吳家坨首演成功，起號(hào)“慶春班”，進(jìn)入河頭鎮(zhèn)(胥各莊)演出，名聲大震。慶春班為爭(zhēng)取到合法的演出權(quán)利，將蓮花落改稱“平腔梆子戲”，進(jìn)永平府(盧龍縣)演出，轟動(dòng)了府城，得到當(dāng)局認(rèn)可，打開水平府禁地。此后平腔梆子戲在各州縣公演無阻，爭(zhēng)得盛大榮譽(yù)。

1909年，唐山永盛茶園開業(yè)，接慶春班首演，警察局禁演。成兆才與茶園經(jīng)理王鳳亭，以劇本出于《今古奇觀》、《醒世恒言》、《宣講拾遺》等古籍，無傷風(fēng)敗化之虞，請(qǐng)當(dāng)局審查，經(jīng)據(jù)理力爭(zhēng)，始允公演?！痘槊骸返?出戲轟動(dòng)煤城，土生土長的平腔梆子戲終于登上了大雅之堂。慶春班在永盛茶園演出聲望日高，演員達(dá)40多人。

1909至1914年間,金菊花、小金龍等主演去東北，任善豐（月明珠）很快挑起了大梁。他資質(zhì)聰穎，勤奮好學(xué)，嗓音甜潤，扮相俊俏，取各家之長，在成兆才等的精心培育下，迅速成為名男旦。他用獨(dú)創(chuàng)的反調(diào)，首演成兆才創(chuàng)作的多出劇目，使平腔梆子戲進(jìn)入個(gè)新的發(fā)展階段。

平腔梆子在唐山站穩(wěn)了腳根，票房收入多，影響越來越遠(yuǎn)大，藝人不僅無凍餓之憂，而且手頭日富，有的恣意揮霍，生活靡爛。為加強(qiáng)對(duì)班社的管理，成兆才建立了“不準(zhǔn)夜不歸宿，不準(zhǔn)嫖妓，不準(zhǔn)賭錢，不準(zhǔn)打架斗毆，不準(zhǔn)前臺(tái)斗湊，不準(zhǔn)錯(cuò)報(bào)姓名，不準(zhǔn)丟環(huán)拉墜，不準(zhǔn)指示不遵，不準(zhǔn)辱罵師長，不準(zhǔn)咬藝”10條班規(guī)，并確定了共和班的體制，即從總收入中，除交付園租、箱租之外，留下公積金，演員技藝術(shù)水平高低評(píng)議大小份，依份分享剩余部分。

1915年，成兆才率領(lǐng)慶春班進(jìn)入天津，以《開嘮》、《開店》、《花為媒》、《占花魁》、《杜十娘》、《王少安趕船》等20多出大型劇目上演，贏得了觀眾的贊美和梨園界的賞識(shí)。京劇演員梅蘭芳、劉鴻聲看了月明珠的演出說：“唐山落子大有前途，月明珠是個(gè)大有前途的演員”。月明珠的唱腔流行津唐，名高劇壇。商界聯(lián)合贈(zèng)送“明珠新出蚌，一起平腔，壓倒男伶女樂”賀嶂，緒紳及各界送“風(fēng)化攸關(guān)”、“評(píng)古論今”、“懲惡揚(yáng)善”褒詞。津門雪恥，唐山落子身價(jià)十倍，稱梨園上品為以后的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

1917年，慶春班改為“京東永盛合班”，往來于津唐間。1918年應(yīng)邀到山海關(guān)興業(yè)茶園演出，受到熱烈歡迎，當(dāng)?shù)孛澘駯|建議將永盛合班改為“警世戲社”，并贈(zèng)“唐山首創(chuàng)警世戲社”匾額一塊，聲譽(yù)傳到東北各大城市。

平腔梆子于1909年入唐山演出至1918年形成唐山落子，有了自己的劇本，有獨(dú)特的唱腔板式和表演形式，有一套相適應(yīng)的音樂伴奏，有陣容整齊而出色的演員，有完善的管理方法，已形成—個(gè)新興的大劇種。

成熟時(shí)期

1919年，唐山首創(chuàng)警世戲社出關(guān)到營口，給當(dāng)?shù)厝罕妿チ速p心悅目似曾相識(shí)的唐山落子，歷訪長春、哈爾濱。張作霖為岳母祝壽和舉辦賑災(zāi)義演，特邀京劇名家梅蘭芳、程硯秋與唐山落子名家月明珠至奉天（沈陽）同臺(tái)演出，獲得軍政界、工商界和市民的熱烈歡迎和極力贊賞。警世戲社名震奉天、長春、哈爾濱，長期活動(dòng)于東北二省。1922年，月明珠病卒于奉天，警世戲社受到了嚴(yán)重?fù)p失，回關(guān)里歇業(yè)，有個(gè)短暫的停頓。不久，成兆才和班主王鳳亭推出金開芳為主演，重整旗鼓。

1923年進(jìn)天津演出，遜清太保呂海寰見昔日平腔已發(fā)展成大劇種，建議將平腔的“平”加“言”字旁，稱“評(píng)劇”，被誓世戲社采用，從此評(píng)劇之稱問世，并逐步得到公認(rèn)。但因歷史的原因，仍有人習(xí)慣上稱“蹦蹦戲”，在家鄉(xiāng)許多老年人，習(xí)慣上仍稱“落子”。

警世戲社進(jìn)入東北，擴(kuò)大了評(píng)劇流行地域，評(píng)劇班社如雨后春筍，使評(píng)劇得到發(fā)展。月明珠的病逝，男旦演員的黃金時(shí)代已經(jīng)結(jié)束，女旦演員日益取得主導(dǎo)地位。從評(píng)劇的定名到被公認(rèn)，意味著評(píng)劇已為“席上珍”，非昔日被視如糞土的乞食蓮花落。1929年，評(píng)劇表演藝術(shù)家、劇作家、評(píng)劇創(chuàng)始人成兆才逝世，是評(píng)劇界的巨大損失。同年《評(píng)劇大觀》出版，匯集保存和傳播了大量成兆才著作的評(píng)劇珍品。評(píng)劇的大發(fā)展時(shí)期是唐山落子階段，已經(jīng)定型，后來的發(fā)展是完善和提高。警世戲社在東北活動(dòng)的年代，是評(píng)劇的成熟時(shí)期。

評(píng)劇植根于群眾中，因而枝繁葉茂。它有廣闊的市場(chǎng)，發(fā)展和流傳非常迅速。1922年，王風(fēng)亭組建警世戲社二班，1923年又組建警世戲社三班，女演員隨之倔起。1924年，高景山于哈爾濱建立了復(fù)盛戲社。1925年劉翠霞于天津成立山霞社，愛蓮君成立愛蓮社。1926年，李金順、郭子元于東北組成元順戲社。30年代有雙霞社，金順戲社，關(guān)內(nèi)外評(píng)劇班社不勝枚舉。1930年前后，著名演員白玉霜等先后將評(píng)劇帶到北平，使評(píng)劇成為北平人民喜愛的戲曲劇種；1935年前后，他們又轉(zhuǎn)到上海、南京等地演出，在進(jìn)步戲劇家的支持下，把評(píng)劇的影響進(jìn)一步擴(kuò)大到江南一帶。此后，評(píng)劇的足跡遍京津唐、東三省、上海、西安、南京、漢口、長沙、重慶、成都、貴陽，蘭州、新疆等地，到處受到歡迎，評(píng)劇傳播到全國各地。

1949年后，評(píng)劇進(jìn)入了新的繁榮發(fā)展時(shí)期，相繼建立了中國評(píng)劇團(tuán)、天津評(píng)劇院、沈陽評(píng)劇院等，并對(duì)評(píng)劇藝術(shù)進(jìn)行改革，擴(kuò)大了表演題材范圍，在女演員不斷涌現(xiàn)的同時(shí)，出現(xiàn)了許多優(yōu)秀的評(píng)劇男演員，使其在角色構(gòu)成和聲腔發(fā)展上更加均衡和完善。評(píng)劇除在華北、東北地區(qū)廣為流布外，中南、西北、西南的一些城市也有演出團(tuán)體，它已成有廣泛群眾影響的戲曲劇種。

評(píng)劇，自1909年入唐山1919年出關(guān)，30年代發(fā)展到全國，到今80多年，其業(yè)績(jī)輝煌。成兆才創(chuàng)作了大量的評(píng)劇劇本，為后來的評(píng)劇劇本創(chuàng)作開拓了道路；發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)了評(píng)劇演員，為評(píng)劇班社的管理制定了章程。金菊花是拆出蓮花落時(shí)期造詣最高的演員，月明珠是唐山落子時(shí)期的著名演員，任善慶在評(píng)劇演出中首用座鼓，是第一位鼓師。他們團(tuán)結(jié)西路北路蓮花落藝人，嘔心瀝血?jiǎng)?chuàng)立和發(fā)展了評(píng)劇。金菊花、月明珠等男旦離開舞臺(tái)后，女演員進(jìn)入黃金時(shí)代，產(chǎn)生了李金順、劉翠霞、白玉霜、愛蓮君四大評(píng)劇皇后。以后，更是名人輩出人才濟(jì)濟(jì)，使評(píng)劇這株藝苑奇范，不斷發(fā)展創(chuàng)新，成為觀眾喜愛流行全國的大劇種之一。

評(píng)劇的唱腔屬板腔體，是在蓮花落、蹦蹦戲的音樂基礎(chǔ)上，逐步吸收并借鑒梆子、京劇的唱法形成的。音樂曲調(diào)，流暢自然，它的板式結(jié)構(gòu)分為尖板、搭調(diào)、大安板、慢板、小安板、三捶、倒板、垛板。流水板、并有反調(diào)。伴奏以板胡為主，打擊樂器與京劇大體相同。

評(píng)劇的男腔和女腔，是在蓮花落、蹦蹦戲的音樂基礎(chǔ)上，逐步吸收并借鑒梆子、京劇的唱法形成的。伴奏以胡胡（板胡）為主，打擊樂器與京劇大體相同。評(píng)劇女腔開初是由月明珠等人創(chuàng)造的，男腔是由倪俊生等人創(chuàng)造的。

評(píng)劇在不長的歷史里積累了眾多雅俗共賞的經(jīng)典劇目：《花為媒》、《牧羊圈》、《打金枝》、《杜十娘》、《人面桃花》、《玉堂春》、《馬寡婦開店》等。而評(píng)劇在現(xiàn)代戲的創(chuàng)作演出方面的成就則更是其它劇種所不及的。其中如解放初期韓少云演出的《小女婿》、新鳳霞演出的《劉巧兒》及之后由小白玉霜、新鳳霞、魏榮元、喜彩蓮、張德福、喜彩春、趙麗蓉、李憶蘭、花月仙、馬泰、陳少舫等一大批名家組成的中國評(píng)劇團(tuán)（現(xiàn)在的中國評(píng)劇院之前身）通力合作的《金沙江畔》、《祥林嫂》、《奪印》、《向陽商店》；由東北三大旦角流派創(chuàng)始人韓少云、花淑蘭、筱俊亭組成的沈陽評(píng)劇院也是佳作頻頻：《江姐》、《黛諾》、《杜鵑山》、《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》等等不勝枚舉。當(dāng)然，評(píng)劇名家也沒有放棄對(duì)傳統(tǒng)戲的繼承和革新，尤其是集中了鮮靈霞、六歲紅等一批老藝術(shù)家的天津評(píng)劇院則更偏重這方面的工作，其中的代表作就是《包公三勘蝴蝶夢(mèng)》、《占花魁》等。

早期評(píng)劇只有男、女角色之分，后發(fā)展為生、旦、丑的"三小戲"。以后又受梆子和京劇的影響，逐漸發(fā)展為青衣、花旦、彩旦、小生、小丑、老生、花臉等行當(dāng)。其表演藝術(shù)雖吸收了梆子、京劇的身段、程式，一度出現(xiàn)京劇化的傾向，但仍保持著民間活潑、自由、生活氣息濃郁的特點(diǎn)。在唱、做、念、打各種藝術(shù)手段的運(yùn)用上，評(píng)劇的唱功最為突出，早期的男旦演員月明珠和女演員李金順等，都曾以唱功稱絕一時(shí)。3O年代初，奉天落子時(shí)期，又產(chǎn)生了著名評(píng)劇聲腔革新家白玉霜。她大膽運(yùn)用低腔，發(fā)展了評(píng)劇的中音唱法，形成"白派"。與白玉霜同時(shí)，劉翠霞創(chuàng)造了高亢脆亮的"劉派"唱法，愛蓮君創(chuàng)造了"愛派"的疙瘩腔唱法，此外，還有在北京與白玉霜相對(duì)峙的喜彩蓮創(chuàng)造了華麗而清新的"喜派"唱法。四名女演員在建國前被稱為評(píng)劇"四大名旦"。繼之而起的是筱白玉霜，她繼承和發(fā)展了"白派"唱腔。建國后，新鳳霞在演出《小二黑結(jié)婚》《藝海深仇》、《祥林嫂》、《劉巧兒》等新戲過程中，創(chuàng)造了不少新的唱腔，人稱"新派"。她的唱腔清新甜潤，玲瓏婉轉(zhuǎn)，富于華彩，塑造了一批新型婦女形象。她還與新文藝工作者合作，創(chuàng)造了蜻蜒調(diào)、凡字調(diào)、送子調(diào)等新板式，為豐富和發(fā)展評(píng)劇女聲唱腔做出了貢獻(xiàn)。

善于表觀現(xiàn)實(shí)生活是評(píng)劇的一個(gè)傳統(tǒng)。辛亥革命后，成兆才依據(jù)當(dāng)?shù)氐臅r(shí)事新聞創(chuàng)作和改編了《楊三姐告狀》、《黑貓告狀》、《槍斃駱龍》、《槍斃駱虎》、《安重根刺伊藤博文》等，基本上奠定了評(píng)劇以演現(xiàn)代劇目為主的特長。以后，不少文明戲演員加入評(píng)劇隊(duì)伍，帶來了編演現(xiàn)代戲經(jīng)驗(yàn)，對(duì)評(píng)劇多方面地反映現(xiàn)實(shí)生活產(chǎn)生了一定影響。建國后，評(píng)劇演出的大量現(xiàn)代戲，從不同側(cè)面展示了社會(huì)主義建設(shè)不同歷史時(shí)期的生活面貌。謳歌了社會(huì)主義新人，提出或試圖解決群眾普遍關(guān)注的一些問題。這些劇目的出觀，為評(píng)劇以后更好地反映觀實(shí)生活，積累了可貴的經(jīng)驗(yàn)。

評(píng)劇唱腔是在唐山民歌、蓮花落等民間音樂基礎(chǔ)上，吸收東北二人轉(zhuǎn)、京劇、河北梆子等冀東和京津一帶地方戲曲的音樂成分形成。其特點(diǎn)為抒情性強(qiáng)，流暢自然，鄉(xiāng)土味濃。唱腔為板腔體結(jié)構(gòu)，由一板三眼、一板一眼、有板無眼、無板無眼等四種節(jié)拍形式組成。常用的板式有慢板、反調(diào)慢板、二六板、垛板、流水板、散板、尖板等。慢板即一板三眼，是評(píng)劇唱腔的基本曲調(diào)，過去為旦腔專用，后來逐步發(fā)展為旦、生共用。慢板由上、下兩個(gè)各四小節(jié)的樂句組成，每句又可分為三個(gè)小分句，其特點(diǎn)是多從頭眼(第二拍)起唱，分句常以小過門來加以銜接。另有反調(diào)慢扳，是在正調(diào)慢板基礎(chǔ)上，利用轉(zhuǎn)調(diào)手法發(fā)展而成，旋律性和抒情性均較強(qiáng)，常用來表觀悲傷、哀怨的情緒。二六板，一板一眼，是評(píng)劇唱腔中最常用的一種板式，既可抒情，亦可敘事，各個(gè)行當(dāng)均可應(yīng)用。又可分為小生二六與原板二六兩種形式。小生二六的上、下句各為六小節(jié)，每句常由兩個(gè)分句組成，是生行的主要唱腔。原板二六的上、下句各為四小節(jié)，是旦行的主要唱腔，其他行當(dāng)有時(shí)兼用。垛板，一板一眼，旦腔應(yīng)用較多，其特點(diǎn)是節(jié)奏感較強(qiáng)，常為板起板落，速度變化較大，又分快、慢兩種：慢垛板擅長敘事，快垛板擅長抒情，特別是表現(xiàn)激動(dòng)的情緒。流水扳，有板無眼，生、旦共用，其待點(diǎn)是唱詞與旋律結(jié)合密切，口語化，但旋律性不強(qiáng)。散板，無板無眼，節(jié)奏較自由，旋律擴(kuò)展與縮減的變化較大，由于伴奏上的區(qū)別，又可分緊打慢唱，慢打緊唱等形式。尖板，無板無眼，系從河北梆子唱腔中吸取來的，起始過門與鑼鼓仍與河北梆子保持相同格式。除了這些基本板式外，建國后還發(fā)展了許多新的板式，從而豐富了唱腔的表觀力。

評(píng)劇男腔，建國前行當(dāng)不全，無花臉唱腔，老生腔也不健全。建國后，新的文藝工作者，如馬可等，參加了評(píng)劇音樂革新，改革了評(píng)劇伴奏方法，努力發(fā)展評(píng)劇男腔。60年代，在評(píng)劇演員和音樂工作者的共同努力下，創(chuàng)造了反調(diào)、二八扳、慢流水板、A調(diào)慢扳、快流水、頂七板等男聲音樂形式。著名男演員魏榮元用兩種方法演唱評(píng)劇大面腔和老生腔，為評(píng)劇大面相老生的旋律和演唱方法奠定了基礎(chǔ)，著名男演員還有馬泰等。

伴奏樂器分文場(chǎng)相武場(chǎng)。武場(chǎng)有板鼓、梆子、鑼、镲等；文場(chǎng)有板胡、二胡、中胡、低胡、琵琶、笛、笙等。后來又增加了大瓢胡、倍司、銅管、大提琴、小提琴等。西路評(píng)劇的樂隊(duì)配制為大弦、橫笛、鼓、镲、手鑼、綁子等。

評(píng)劇的行當(dāng)是隨著評(píng)劇的發(fā)展歷史，經(jīng)過不斷豐富和完善而逐漸形成的。評(píng)劇的前身"蹦蹦戲"曾經(jīng)歷了"對(duì)口戲"、"拆出戲"兩個(gè)階段，那時(shí)的行當(dāng)也不象現(xiàn)今這樣分明。經(jīng)過l909年至1921年的重大改革，評(píng)劇成為一個(gè)大劇種。評(píng)劇的行當(dāng)，也依據(jù)表演的需要吸取京、梆等劇種的行當(dāng)分類經(jīng)驗(yàn)，逐漸形成現(xiàn)在生、旦、凈、丑門類齊全的規(guī)模。

"對(duì)口戲"的行當(dāng)是一旦一丑，旦腳稱"上裝"，丑腳稱"下裝"。這種形式系由冀東大秧歌中民歌小調(diào)對(duì)口唱衍變而來；"上裝"、"下裝"是以第三人稱敘述故事并分別表演劇中人物(如《西廂記》，"上裝"要表演紅娘、鶯鶯、老夫人三個(gè)角色)。由于這種表演的局限，表演者不能以劇中人物來固定著裝和勾畫臉譜，因此他們的最初裝扮是"上裝"(旦腳)彩扮，身著裙襖或彩褲褂，手持折扇、手帕；"下裝"(丑腳)頭戴氈帽或頭巾，身著茶衣、腰包，手持竹板或霸王鞭。

"拆出戲"亦稱"三小戲"。系由"對(duì)口戲"演變而來，以代言體、單折式、分場(chǎng)式為其戲劇結(jié)構(gòu)基本體制。上演的劇目雖短小，但首尾相接，故事連貫，具有中心人物和配角。至此演員便依據(jù)角色人物性格，有了明確的分工，逐步由"上裝"、"下裝"形成"三小"行當(dāng)，即：小生、小旦、小花臉(丑)。"三小戲"，初以小生、小旦戲?yàn)橹?，丑腳居于次要位置(《回杯記》的王計(jì)(家人)為丑扮)。隨著"拆出戲"的劇目不斷增多，所表現(xiàn)生活內(nèi)容不斷豐富，相應(yīng)的也出現(xiàn)了老生、老旦、彩旦、打旦等行當(dāng)。l909至19l2年，"拆出戲"經(jīng)過改革創(chuàng)新，形成了大型地方劇種--評(píng)劇(初名平腔梆子戲)。隨著劇目種類的增多，題材范圍的擴(kuò)展，評(píng)劇的表演行當(dāng)仿效京、梆大劇種行當(dāng)門類的模式，逐步形成了自己的生、旦、凈、丑四大行當(dāng)，并積累了各行當(dāng)?shù)拇韯∧?，發(fā)展了各行當(dāng)?shù)谋硌菟囆g(shù)。

評(píng)劇由于歷史較短，又受劇目題材的局限，所以沒有像京、梆大劇種那樣具有駕馭反映帝王將相生活和政治斗爭(zhēng)、軍事斗爭(zhēng)重大內(nèi)容的能力，多以反映下層官吏、市民階層、農(nóng)民階層的生活為主，因此各行當(dāng)?shù)谋硌菟囆g(shù)(聲腔、技巧)，特別是老生、凈、刀馬、武生行的表演手段，仍有待不斷豐富和發(fā)展。中華人民共和國成立后，由于新編歷史故事戲不斷增多，各行當(dāng)，特別是小生、老生、凈行的表演藝術(shù)有了較大的發(fā)展。

下一篇:河北梆子 下一篇 【方向鍵 ( → )下一篇】

上一篇:河北亂彈 上一篇 【方向鍵 ( ← )上一篇】