分類: 為什么 常識詞典 編輯 : 常識 發(fā)布 : 08-20

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一首歌創(chuàng)作和制作要經(jīng)過多少個步驟？最好能說明分別需要什么人負責(zé)8 個答案

答案 1：

我制作過歌曲。我自己寫歌詞，然后找人譜曲，請樂隊和歌手錄棚，自己監(jiān)棚、審定，最后向我的主顧交母帶和CD。所以我來貢獻個現(xiàn)身說法版——1、作詞2、作曲作詞、作曲的順序可以顛倒。如果是藝術(shù)創(chuàng)作性質(zhì)歌曲，先出詞、先出曲都行。如果是定制歌曲（比如企業(yè)歌曲），要先寫詞。主顧通過了詞，再譜曲。這樣可以省錢。因為主顧可能要你更換詞作者。也有所謂的創(chuàng)作歌手，先花錢從別人那里-歌詞，把詞作者換成自己，而只找人作曲。詞、曲都不太可能一次通過，得多次修改。有時為了旋律優(yōu)美，可能回過頭去修改已經(jīng)定稿的歌詞。因為漢語有四聲和韻腳，詞要為曲“折腰”。詞曲創(chuàng)作圈子里的人少。在-，你認識1、2個圈里的老人（不一定是歲數(shù)大的老年人），基本上就可以找到其他的詞曲作者。有的詞曲作者愛固定搭檔。3、打小樣當(dāng)曲作者在譜曲時，便可能用MIDI出樣曲。但這個樣曲是給不識譜的主顧審聽用的。這第3環(huán)節(jié)里的“打小樣”指的是將主顧都認可的詞、曲合成到一起。這時，可能由作曲親自演唱，也可能由MIDI模擬。MIDI模擬的哼唱沒有具體的歌詞，就是類人聲的哼哼，目的是讓你聽拍子、音的高低、過門、情緒等等。如果顧客沒通過小樣，詞曲作者有義務(wù)做免費修改。如果顧客通過了小樣，該小樣便作為日后驗收成品的標(biāo)準(zhǔn)，理論上，詞曲作者就此可以領(lǐng)錢了。如果錄棚后顧客不按小樣標(biāo)準(zhǔn)收貨，要求做修改，則需要另外向詞曲作者支付稿酬。所以，打小樣對合同執(zhí)行而言，是非常重要的一環(huán)。4、編曲編曲要解決配器問題。即由編曲的人決定都用什么樂器來表現(xiàn)這首歌，每種樂器都用在哪個地方，又充當(dāng)什么聲部。有的作曲也能編曲，但有的只能寫曲子，不能給樂隊編曲。編曲人編完曲，通常也用MIDI錄制出真實樂器的聲部，并把每一個聲部的樂器都分軌導(dǎo)出來，交給錄音師。音頻一般全部為干聲。音頻分軌的格式，編曲的人要和錄音師、混音師溝通。音頻分軌有兩種形式，一種是對頭不對尾，即所有的音頻文件都從樂曲的開頭對齊。另一種是頭尾都對。即假如樂曲長度是3分鐘，哪怕有的軌只有幾秒鐘，其余的地方是空白，也要按3分鐘全導(dǎo)出來。一些編曲的人在導(dǎo)出分軌后，也會縮混出一個小樣，給混音師參考。編曲人還得給樂手打譜，就是每一樣樂器，都分別抄張譜子。弦樂，要打出總譜和分譜；節(jié)奏吉他，只標(biāo)注-；華彩，有時要打譜，有時只標(biāo)注-和風(fēng)格注釋，由吉他手即興。打譜完了還要抄譜，因為一個樂隊可能好幾十人。原則上每名樂手、每種樂器都得有份專門的譜子，供他演奏時看譜。5、請樂隊（含指揮）和歌手主要考慮價錢、檔期、主顧的偏好等因素。此環(huán)節(jié)可以與編曲同時進行。6、錄棚一般由曲作者或編曲人到棚里監(jiān)棚，以便和樂隊、指揮等人及時交流，把握演奏風(fēng)格。錄音師錄棚時，先錄制真樂器。如果錄單曲，每種樂器都是分別錄制的。錄音師有時也是混音師，這時，他會把真樂器先簡單地合成為伴奏帶后，再錄制歌手人聲。因為有的歌手不識譜，有的則無伴奏帶會跑調(diào)。錄制歌手人聲時，可以監(jiān)棚，也可以不監(jiān)棚。但如果錄制合唱時，個人認為必須得監(jiān)棚，否則可能出殘品，把活兒砸在手里。由于錄棚費較高，重錄可能導(dǎo)致賠本。錄合唱，是每一個聲部都分別錄制，男聲、女聲也要分別錄制。比如一首合唱歌曲，女聲有4個聲部，男聲有4個聲部，就要分別錄到8個軌上。這不是分別唱8遍、錄8遍的意思。為了錄成8軌，可能要唱、錄幾十遍或上百遍。碰到錄棚狀態(tài)不好的歌手、演員，一個人就得錄20多遍。更甚的是，有的著名歌手只能一句一句地唱、一句一句地錄，最后全憑混音師幫他合成為一首天衣無縫的成名曲、打榜歌等等。7、混音歌手本人、作曲、編曲、制作人等人對錄音的結(jié)果滿意后，混音師將所有分軌（包括伴奏分軌、樂器、人聲等）進行混音。有時，錄音師也兼任混音師。混音就是在機房中，而不是演出現(xiàn)場，通過對混音臺各功能的運用，把錄制的各種零碎音頻，融合在一起，使最終的成品呈現(xiàn)出劇場演出的立體效果。衡量一個混音師水平的高下，關(guān)鍵就看他混出來的作品有沒有劇場感。一般，有樂隊演出經(jīng)驗，知道每一種樂器處于樂隊哪個位置的混音師才能混出有立體感、劇場感的作品來。否則，你會覺得作品雖然流暢、完整，但有點發(fā)癟、扁平，欠著點飽滿感和生命力?；煲魩熢趯I(yè)的混音機房及遠、中、近、各種參考箱等專業(yè)條件下，使用數(shù)字或模擬方式，通過為各分軌施加壓縮、均衡、激勵、失真、混響等效果器，來完成混音。最后由制作人審定混音師完成的作品。8，制作母帶制作人將完成混音的音頻文件交給母帶工程師，對作品做最后一次塑形，制作成數(shù)字或模擬的母帶。有時，混音臺連著CD刻錄機，可直接將母帶刻成CD。此環(huán)節(jié)可以由混音師兼任。制作人拿到母帶，標(biāo)志歌曲的音頻制作過程完畢。如果主顧驗收通過付掉余款，則合同執(zhí)行完畢。主顧將CD交到音像出版公司，即可進行出版發(fā)行。9、制作-如果制作影視作品或MV，則將CD交付-制作團隊。以前錄制一首歌，必須去專業(yè)的錄音棚。近些年出現(xiàn)了很多私人工作室，其實就是私人搭的數(shù)字錄音室。把一個幾十平米的房間做一下符合錄音條件的裝修，然后安裝錄音設(shè)備和電腦，請來錄音師、混音師（有的音樂制作人親自操刀）就可以開工了。私人數(shù)字錄音室的制作成本比專業(yè)錄音棚的低不少。專業(yè)的錄音棚既可以做數(shù)字錄制，也可以做模擬錄制。我本人更偏愛后者。雖然聽上去在技術(shù)上，模擬沒有數(shù)字先進，但模擬做出來的歌更有人味兒，更有感情，更柔和，更自然。數(shù)字做出來的歌會有些生硬、銳利，因為它畢竟是計算機按固定程序指令計算并執(zhí)行的。不過，非專業(yè)人士的耳朵根本區(qū)別不出來一首歌是用數(shù)字還是用模擬方式制作的。這其中的區(qū)別就好似，你在電影院看用膠片拍的電影與數(shù)字攝影機拍的電影那樣，或者你用膠卷拍的照片和你用數(shù)碼相機拍的照片那樣。

答案 2：

1. 隨手彈琴，或本身就有主題，有大致構(gòu)想2. 到浴室里洗個澡3. 出來之后覺得自己思路特清晰有沒有！3. -，偶爾的靈感碎片歌詞邊彈邊寫在紙上，找韻腳4. 經(jīng)過不定時的努力串成一首歌的主副部5. 上電腦，F(xiàn)L軟件做鼓架子，確定結(jié)構(gòu)6. 吉他人聲外錄demo，Adobe Audition合成，之后轉(zhuǎn)給樂隊其他人編其他部分7. 其他人編好了去排練，過程中商議細節(jié)8. 演出

答案 3：

以我的樂隊來說：1. 出動機（樂手負責(zé)）2. 排練（樂手負責(zé)）3. 修改（樂手負責(zé)）4. 排練（樂手負責(zé)）。如（樂手負責(zé)）。此（樂手負責(zé)）。反（樂手負責(zé)）。復(fù)（樂手負責(zé)）n. 進棚n+1. 錄鼓（錄音師負責(zé)）n+2. 錄貝斯（錄音師負責(zé)）n+3. 錄吉他（錄音師負責(zé)）n+4. 錄鍵盤（錄音師負責(zé)）n+5. 錄唱（錄音師負責(zé)）n+6. 混音，即mix（調(diào)整聲相，平衡音量、聲場，確定音色，確定軌與軌之間的關(guān)系，，混音師負責(zé)）n+7. 母帶處理，即Master（調(diào)整動態(tài)和各頻段均衡，對成曲作最后一次塑形，，母帶工程師負責(zé)）

答案 4：

1，硬件：樂器，電腦，錄音設(shè)備2，軟件：各式音頻編輯制作軟件3，確定主題，作詞作曲，動機成型4，完善編曲，整體結(jié)構(gòu)5，錄音，DEMO成型6, 混縮，出成品。以上可以一個人搞定，樂隊的話上面已經(jīng)有人回答了。

答案 5：

alp-atown.douban/widget...希望我的這篇文章可以幫到你！下面貼出與問題相關(guān)的文字段落：懸疑段落3.音樂制作流程 以上所說的，其實是狹義的電腦音樂，即把演奏全都交給電腦，讓電腦完全用虛擬樂器來進行演奏并錄制。然而事實上一首歌曲的制作過程往往離不開傳統(tǒng)的錄音。因為虛擬樂器雖然強大，但是從音色質(zhì)量上，演奏技法上都依然有難以令人滿意的地方。為了制作出真正優(yōu)秀的音樂，有的人還是不想讓電腦來演奏所有樂器，而是讓自己來演奏一部分樂器或音源錄制進電腦里。這也就是為什么為錄音棚工作的樂手還沒有死光。為了讓大家更好地理解這一傳統(tǒng)錄制過程，我們將隆重推出叉燒網(wǎng)“深圳老康”版主的-來為大家演示。點我 一首歌從無到有一般要經(jīng)歷以下過程：作詞作曲—》和聲編寫—》編曲—》錄音—》混音—》母帶。 作詞作曲很好理解，寫下的文字便可以成詞，寫下的音符便可以成曲。你不必是一個精通音樂的人就可以做到這些，也許你走在大街上隨口哼的一個調(diào)調(diào)就可以是個非常不錯的曲子。 和聲編寫才是需要-點樂理知識的活。為一首曲來編寫和聲既要用樂理推導(dǎo)，又要靠自己的感覺。熟練樂器的人也許一上手就可以輕松配出和聲來?？偠灾?，自己可以在琴鍵上試，聽著舒服就行。和聲進行在一首曲子中起到至關(guān)重要的作用，它構(gòu)建起了整首曲子的框架和情感走向，也許比旋律本身還重要。有的音樂人做音樂，也許詞曲都沒有，但是會先寫出一段和聲走向。一個經(jīng)典的例子就是電影《海上鋼琴師》里的著名配樂《T-e Crisis》，這首曲子一直都是四個音不斷重復(fù)，但是因為和聲在不斷變化使這首曲子變得情感楚然。 編曲則是我們的重頭戲了。說簡單些，編曲就是為伴奏寫譜。編曲對一首歌的影響有多大呢？我們可以通過不同版本的美國-來看出其重要性。我們需要根據(jù)作曲的需要，對一首歌的風(fēng)格、速度、配器進行大致的判斷與想象，設(shè)計好結(jié)構(gòu)。這是一項繁雜的工作，以后我們再來討論這些細節(jié)。不過對于編曲的流程，每個人的習(xí)慣也不一樣。我們曾經(jīng)開過一個帖討論過，大家可以前來圍觀。 編曲好了，那么就該開始按照編曲師寫的樂譜錄音了。你可以選擇用電腦上的“軟音源”即虛擬樂器，也可以選擇用麥克去錄真實的樂器。如果你的歌有人唱，那你則需要給人錄唱。所錄出來的一個個音頻文件則是“分軌”，只有他們組合在了一起才能夠成音樂。 那么組合這些分軌的工作自然就落到了混音師的頭上。如果說編曲師的工作是寫菜譜，那混音師的工作就是炒菜。一道菜要好吃，既需要食材搭配合理，也需要炒菜炒夠火候?；煲魩煵粌H僅是把這些分軌放在一起，更要擺放得漂亮，打磨得光滑，安排得合理。就像裝修房子一樣，房子只有那么大，如何在有限的空間內(nèi)把一個個不同的家具擺放得賞心悅目，這需要技巧。一個好的混音能夠取悅?cè)说亩?，它能讓史詩變得蕩氣回腸，能讓吟唱變得婉轉(zhuǎn)動人，每一種聲音各得其所，各在其位。聽聽老歌和新歌就能一下子體會到這種區(qū)別。 最后一步是母帶。一般來說母帶是用來平衡整張專輯之間不同歌的關(guān)系的。你總不希望聽一張專輯時，有的歌聲大有的歌聲小，有的歌平滑有的歌刺耳吧？而母帶工程就是來統(tǒng)一這些參差不齊的地方。好的母帶能讓音樂提升一個檔次，國內(nèi)很多音樂人的母帶都愿意拿到國外去專門做，可見其重要性。 隨著電腦音樂的門檻越來越低，這些工作逐漸變得都可以在自己家里完成。所以有一種傾向就是一首曲子的詞曲編曲錄音混音常常都是同一個人。一個人在家抱著電腦折騰幾天也許就能折騰出精良的作品，而且聽眾對音樂質(zhì)量的要求也越來越低。這就造成了這種傳統(tǒng)分界與流程變得模糊起來。但是出版級的音樂目前還是會正兒八經(jīng)地經(jīng)過這些步驟。畢竟，這些都是學(xué)問。

答案 6：

讓自己意識到要寫歌，長短不等的折騰，然后bing！弄好了就。

答案 7：

一般細分是六個步驟（括號中為可選）：作詞、作曲、編曲、（樂隊排練）、錄音、混音、（Remix）、母帶、刻盤/網(wǎng)絡(luò)發(fā)布

答案 8：

其他的和樓上的基本相同,就是在作詞之前會加上一個創(chuàng)意思考,要讓這個成品最終可以表達什么.

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