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青海平弦戲是建國后新誕生的地方劇種；是在坐唱曲藝平弦（原名“西寧曲子”、“西寧賦子”，是大約一百年前，由京津伎女傳入青海的民歌俗曲演變而成）的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。二十多年來，青海平弦戲，已移植、整理、改編、創(chuàng)作了大小劇目三十余個。平弦戲藝術(shù)的主要特點(diǎn)是它的音樂唱腔委婉和念白的地方化。它以西寧官話為主，但生、旦的韻白吸收了京劇、秦腔的念法。在表演藝術(shù)上，受京劇、秦腔的影響較大。行當(dāng)分生、旦、凈、丑，但聲腔還不能截然分開，只能從男女的音低音高來分。青海平弦因運(yùn)用定調(diào)唱法且均為平調(diào)而得名，它的音樂曲調(diào)繁多，素有二十四調(diào)，十八雜腔之說。主要唱腔有《背宮》、《賦子》、《小調(diào)》。流行于青海東部農(nóng)業(yè)區(qū)。

平弦戲藝術(shù)的主要特點(diǎn)是它的音樂唱腔委婉和念白的地方化。它以西寧官話為主，但生、旦的韻白吸收了京劇、秦腔的念法。在表演藝術(shù)上，受京劇、秦腔的影響較大。行當(dāng)分生、旦、凈、丑，但聲腔還不能截然分開，只能從男女的音低音高來分。青海平弦因運(yùn)用定調(diào)唱法且均為平調(diào)而得名，它的音樂曲調(diào)繁多，素有二十四調(diào)，十八雜腔之說。主要唱腔有《背宮》、《賦子》、《小調(diào)》。流行于青海東部農(nóng)業(yè)地區(qū)。

平弦是青海地方曲藝中影響較大的曲種之一。它又叫“賦子”,或名“賦腔”。這是因為在它的眾多曲調(diào)中，最基本的一個曲調(diào)的名稱叫做“賦子”。它的曲調(diào)優(yōu)美，絢麗典雅，曲詞格律嚴(yán)謹(jǐn)，詩詞化程度較高，可以說是青海地方曲藝中的“陽春白雪”。

平弦是屬于聯(lián)曲體的一種曲藝形式。只唱不說，每個唱段都配有表達(dá)情緒與情節(jié)的固定的曲調(diào)，這些曲調(diào)又是早已成套的，十分豐富，被藝人稱作“十八雜腔，二十四調(diào)”，實際上，現(xiàn)已記錄到包括曲牌在內(nèi)的各種曲調(diào)有50多個。

藝人們依照平弦表現(xiàn)題材與曲調(diào)表達(dá)情緒的不同，將平弦曲目的段子分為賦子、背工、雜腔、小點(diǎn)兒四類。每個段子的組成，在開頭部分都配有叫做“前岔”的曲詞，在結(jié)尾部份配有叫做“后岔”的曲詞。所以，一個完整的平弦段子是由“前岔”和“賦子”或“背工”、或“雜腔”、或“小點(diǎn)兒”等類曲詞，加上“后岔”構(gòu)成的。

平弦，青海地方曲種，民間坐唱藝術(shù)。因其主要伴奏樂器三弦定弦格式屬于民間定弦法中的“平弦”而得名。主要唱腔為“賦子”，俗稱“西寧賦子”。流行于以西寧為中心的湟中、平安、湟源、大通、互助等地。唱腔屬于聯(lián)曲體，除“賦子”外，尚有“背宮”“雜腔”“小點(diǎn)”等。以雜腔曲調(diào)較多，包括離情、風(fēng)陽歌、羅江怨等20多支。有《沙落雁》、《楚王宮》等10多支器樂曲牌。

傳統(tǒng)曲目多為七字句和十字句韻文，內(nèi)容廣泛，多取材于元、明雜劇和民間傳說，故事及歷史演義。平弦沒有專業(yè)藝人，皆由業(yè)余愛好者演唱，俗稱“好家”。在工余時間去茶樓酒肆或好友家中結(jié)伴自娛或應(yīng)親朋相邀在婚、喪、喜筵上演唱。

平弦戲，青海地方劇種。創(chuàng)建于1961年。由曲牌聯(lián)套體結(jié)構(gòu)的坐唱曲藝發(fā)展形成。平弦戲在藝術(shù)實踐中，從第三人稱的敘述變?yōu)榻巧淖晕沂惆l(fā)，以平弦曲藝音樂中的雜腔為主形成平弦聲腔。它繼承和發(fā)揚(yáng)了平弦曲藝音樂的長處，同時吸收了青海越弦、賢孝等曲藝音樂和民間小調(diào)中的曲調(diào)成分，增加了打擊樂器，在音樂結(jié)構(gòu)上形成了曲牌聯(lián)套和板式變化相結(jié)合的模式。

早期的實驗劇目有《秋江》、《英臺抗婚》等，改編創(chuàng)作和移植演出的現(xiàn)代戲有《秋江》、《血海怒潮》、《山村風(fēng)雷》、《向陽川》等20多部。代表劇目有《貍貓換太子》、《尕旦和尚》、《中秋月》等。解放后，在黨和政府的關(guān)懷和大力扶持下，對傳統(tǒng)曲目進(jìn)行收集整理，組織平弦曲藝演唱組，平弦音樂和演唱藝術(shù)也獲得發(fā)展和提高，已成為雅俗共賞的地方曲種，給我國戲劇舞臺增添了一朵初綻的鮮花，結(jié)束了青海無地方劇種的歷史。

平弦戲，青海地方劇種，民間坐唱藝術(shù)。創(chuàng)建于1961年。由曲牌聯(lián)套體結(jié)構(gòu)的坐唱曲藝發(fā)展形成。因其主要伴奏樂器三弦定弦格式屬于民間定弦法中的“平弦”而得名。主要唱腔為“賦子”，俗稱“西寧賦子”。流行于以西寧為中心的湟中、平安、湟源、大通、互助等地。唱腔屬于聯(lián)曲體，除“賦子”外，尚有“背宮”“雜腔”“小點(diǎn)”等。以雜腔曲調(diào)較多，包括離情、風(fēng)陽歌、羅江怨等20多支。有《沙落雁》、《楚王宮》等10多支器樂曲牌。

平弦戲在藝術(shù)實踐中，從第三人稱的敘述變?yōu)榻巧淖晕沂惆l(fā)，以平弦曲藝音樂中的雜腔為主形成平弦聲腔。它繼承和發(fā)揚(yáng)了平弦曲藝音樂的長處，同時吸收了青海越弦、賢孝等曲藝音樂和民間小調(diào)中的曲調(diào)成分，增加了打擊樂器，在音樂結(jié)構(gòu)上形成了曲牌聯(lián)套和板式變化相結(jié)合的模式。

青海平弦的演唱形式主要由一人手敲瓷碟，以第三人稱敘述演唱，過去只有男聲，1949年以后才逐漸有極少數(shù)的女聲演唱者。為保持平弦音樂的特色和風(fēng)味并適應(yīng)男女分腔的需要，對板、三弦進(jìn)行了改造，擴(kuò)大了板胡殼，縮短了三弦桿，音色較為協(xié)調(diào)。傳統(tǒng)曲目多為七字句和十字句韻文，內(nèi)容廣泛，多取材于元、明雜劇和民間傳說，故事及歷史演義。平弦劇當(dāng)時并無專業(yè)藝人，大都由藝友們相聚彈唱，節(jié)假日、業(yè)余時間在茶館或家里自唱自樂，或被人請去為嫁娶、壽誕助興，或為喪葬醒靈等等，因而活動的范圍比較廣泛。

地方戲的音樂唱腔是劇種與劇種之間區(qū)分的主要標(biāo)志。平弦音樂雖有十八雜腔曲調(diào)作為基礎(chǔ)音樂，但在此基礎(chǔ)上還要根據(jù)戲劇舞臺上的表演程式、人物性格，創(chuàng)作出適合自己劇種的演唱、表演等一整套音樂唱腔體系。這并不是照搬照學(xué)老平弦，而是要使平弦坐唱曲藝舞臺化。按照戲劇舞臺上的要求以及發(fā)展平弦戲音樂唱腔的需要，把十八雜腔二十四曲調(diào)發(fā)展成適合平弦戲表演、演唱的連曲體或板腔體及將二者相結(jié)合的幾大類板頭、唱腔。如倒板、鳳尖頭、滾白、慢板、原板、快板、緊打慢唱、散板、花音等等。所以，要以平弦坐唱曲藝的音樂格式及唱法來發(fā)展舞臺上平弦戲的音樂唱腔，不僅要更新觀念，提高認(rèn)識，還要在音樂唱腔上下功夫。如今，通過幾代人的不懈努力，平弦戲在音樂唱腔上已經(jīng)有了一套基本套路，現(xiàn)在急需的是要有平弦音樂創(chuàng)作的專業(yè)人員去歸納、整理、充實、完善和發(fā)展?；镜囊魳烦恍纬梢院筮€要考慮分腔問題，也就是要研究適合平弦戲“生、旦、凈、丑”各行當(dāng)?shù)囊魳烦缓湍信葐栴}，這樣才有可能使平弦戲更加完善和成熟。所以發(fā)展地方戲音樂唱腔是關(guān)鍵，因為音樂唱腔的成熟與否可以說標(biāo)志著這個劇種的成熟與否。

2014年，國家文化部對青海省平弦戲和皮影戲《紅羅傳》給予的126萬元扶持資金。

發(fā)展平弦戲，如果僅盯著專家、內(nèi)行、戲迷，僅滿足他們的需要，對青海平弦戲來說可能永遠(yuǎn)湊不齊滿滿當(dāng)當(dāng)?shù)囊粓鲇^眾，這是一個殘酷的現(xiàn)實。所以我們要保持“已有水土”——專家、票友、戲迷，還要致力于外行觀眾的介入，這樣才能改變觀眾少的局面。

首先，青海平弦戲作為本土文化的象征，如果沒有創(chuàng)新，就不會有長足的發(fā)展。青海平弦戲的精粹，不僅在于講究唱、念、做、打，還包括獨(dú)特的民族音樂的伴奏。而用現(xiàn)代交響樂或其他西洋樂器伴奏，青海平弦戲無非是想改變戲劇的伴奏和演唱樣式，從而利用新奇感來重新喚醒人們對于青海平弦戲的好奇。

其次，戲劇與媒體的相結(jié)合,走商業(yè)化之路——這是戲劇發(fā)展的必然。有觀眾才有市場，有市場才會有利益。現(xiàn)在的票務(wù)市場由三部分構(gòu)成：觀眾掏錢購買、企業(yè)贊助包場、政府?dāng)偱?，只有第一部分發(fā)育得好了，市場才能進(jìn)入良性循環(huán)，而現(xiàn)在是第一部分越來越小，市場也越來越小。正是這種“越來越小”的市場，導(dǎo)致青海平弦戲不能像流行音樂那樣和電視、網(wǎng)絡(luò)聯(lián)姻，因此在大眾傳媒時代，青海平弦戲要想獲得公眾的認(rèn)可，必須走公眾接受的路線。

商業(yè)化是戲劇走向繁榮的必經(jīng)之路。話劇《雷雨》在全國公演之后引發(fā)了中國的“話劇熱”，著名演員濮存昕和田海蓉等的精彩演出無疑是該劇的重要看點(diǎn)。商業(yè)化的運(yùn)作可能會在某個程度上降低其文學(xué)性和藝術(shù)性，但是兼顧藝術(shù)性和商業(yè)性的情形也并非不可能。目前各種文學(xué)表現(xiàn)形式基本上都能和商業(yè)進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，并出現(xiàn)了新的繁榮，青海平弦戲也應(yīng)當(dāng)去嘗試。

地方戲的音樂唱腔是劇種與劇種之間區(qū)分的主要標(biāo)志。平弦音樂雖有十八雜腔曲調(diào)作為基礎(chǔ)音樂，但在此基礎(chǔ)上還要根據(jù)戲劇舞臺上的表演程式、人物性格，創(chuàng)作出適合自己劇種的演唱、表演等一整套音樂唱腔體系。這并不是照搬照學(xué)老平弦，而是要使平弦坐唱曲藝舞臺化。按照戲劇舞臺上的要求以及發(fā)展平弦戲音樂唱腔的需要，把十八雜腔二十四曲調(diào)發(fā)展成適合平弦戲表演、演唱的連曲體或板腔體及將二者相結(jié)合的幾大類板頭、唱腔。如倒板、鳳尖頭、滾白、慢板、原板、快板、緊打慢唱、散板、花音等等。所以，要以平弦坐唱曲藝的音樂格式及唱法來發(fā)展舞臺上平弦戲的音樂唱腔，不僅要更新觀念，提高認(rèn)識，還要在音樂唱腔上下功夫。如今，通過幾代人的不懈努力，平弦戲在音樂唱腔上已經(jīng)有了一套基本套路，現(xiàn)在急需的是要有平弦音樂創(chuàng)作的專業(yè)人員去歸納、整理、充實、完善和發(fā)展?；镜囊魳烦恍纬梢院筮€要考慮分腔問題，也就是要研究適合平弦戲“生、旦、凈、丑”各行當(dāng)?shù)囊魳烦缓湍信葐栴}，這樣才有可能使平弦戲更加完善和成熟。所以發(fā)展地方戲音樂唱腔是關(guān)鍵，因為音樂唱腔的成熟與否可以說標(biāo)志著這個劇種的成熟與否，用創(chuàng)新來“演活”地方戲。

青海平弦戲是由聯(lián)曲坐唱曲藝“平弦”發(fā)展起來的地方劇種，作為坐唱曲藝它主要是通過演唱敘述歷史或傳說故事，并不具備正式的舞臺形態(tài)。一旦搬上舞臺它就逐漸由敘述體轉(zhuǎn)化為代言體，由單一的坐唱轉(zhuǎn)化為表演藝術(shù)，它的角色行為、表演路數(shù)、舞臺裝飾及鑼經(jīng)鼓譜大都無章可循。

1953年，青海省民族歌舞劇團(tuán)曾以平弦音樂為素材，排演了《英臺抗婚》與《陳姑兒趕船》兩個小戲，第一次使平弦以戲劇形態(tài)出現(xiàn)在青海舞臺上，這也只是在對傳統(tǒng)戲曲的模仿和在戲曲演員輔導(dǎo)下完成的一次嘗試性的演出。1958年8月，西寧市戲劇學(xué)校設(shè)置了平弦班，教學(xué)排練的《游園驚夢》、《重臺》、《百日緣》等都是傳統(tǒng)的戲曲劇目，而指導(dǎo)教師也都是戲曲演員，這樣就形成了青海平弦戲基本上沿襲說劇腳色行當(dāng)體制的現(xiàn)狀。

青海平弦戲的腳色行當(dāng)按照現(xiàn)行體制可以分為生、旦、凈、丑四大類。

生：須生，如《坐樓殺惜》之宋江。武生，如《戰(zhàn)冀州》之任堂惠。小生，如《春草闖堂》之薛玫庭。

旦：青衣，如《斷橋亭》之白娘子?；ǖ?，如《春草闖堂》之春草。武旦，如《打焦贊》之楊排風(fēng)。刀馬旦，如《樊江關(guān)》之樊梨花。老旦，如《貍貓換太子》之李后。彩旦，如《巧縣官》之大奶奶。

凈：大花，如《貍貓換太子》之包拯。二花，如《貍貓換太子》之郭槐。武花，如《放裴》之廖寅。

丑：可以分為文丑，武丑；文丑如《巧縣官》里面的縣官，武丑如《擋馬》里面的焦光晉。

近日，在北京舉辦的中國第四屆曲藝藝術(shù)節(jié)上，青海平弦第一次登上了首都長安大劇院的舞臺，受到曲藝家們和觀眾的好評。

這次由青海省文聯(lián)曲協(xié)和中國曲協(xié)選演的節(jié)目，是西寧市文藝家謝承華創(chuàng)作的青海平弦《青海情》，由青海省中國曲協(xié)會員劉鈞等人演出。《青海情》抒發(fā)青海各族人民熱愛家鄉(xiāng)，建設(shè)青海，開發(fā)大西北的豪情壯志；贊美了青海的壯麗河山，淳厚的民情民風(fēng)，這是青海平弦曲藝第一次在全國亮相。劉鈞的演唱渾亮優(yōu)美，吐詞清晰，贏得了觀眾的熱烈掌聲。曲藝家們和首都觀眾盛贊青海平弦音樂美、唱詞美，在曲藝方面對傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)很有借鑒研究價值。演出結(jié)束后，各地曲藝家們爭相詢問青海及青海平弦的情況，表現(xiàn)出濃厚的興趣。

青海地方戲曲音樂以坐唱曲藝“平弦”音樂為主基調(diào)，在形成青海地方戲風(fēng)音樂之前，廣泛吸收了青海河湟民間小調(diào)、曲牌、社火、秧歌等音樂，并借鑒了國內(nèi)其他劇種之后才得以不斷充實和完善的。

隨著大小不同劇目的深入引進(jìn)，青海平弦戲的音樂部分在表現(xiàn)劇情時，缺乏表現(xiàn)力和感染力，無法滿足劇情與場景的實際需要。面對這個問題，曲作者大量吸收了青海河湟民間小調(diào)、燈影戲、皮影戲、眉戶、賢孝、道情等音樂家及以板腔體為主的其他劇種的成功經(jīng)驗，并結(jié)合青海地方音樂的獨(dú)特素材，進(jìn)行了舞臺實踐和探索，創(chuàng)作和發(fā)展了平弦曲音樂的導(dǎo)板(大小)垛板、散板等板式，并有了自己獨(dú)特的板頭和行弦，形成了獨(dú)有的音樂藝術(shù)風(fēng)格。從上世紀(jì)60年代的平弦戲《貍貓換太子》、《斷橋》、《王昭君》，到70年代中期的地方樣板戲名段唱腔，再到80年代的《春江月》、《假婿乘龍》、《六斤縣長》、《姐妹皇后》、《費(fèi)姐》、《皇親國戚》、《尕旦和尚》、《大墻內(nèi)外》、《索命的女婿》、《秋嬸砍樹》、《黃水風(fēng)塵錄》等劇目，特別是1989年陜西藝術(shù)學(xué)校培訓(xùn)班演出的平弦折子戲以及90年代出品的《中秋月》、《巧縣官》等劇目在戲曲音樂表現(xiàn)形式上均有鮮明的突破和較強(qiáng)的時代感。

可以說這個時期的平弦戲曲音樂在經(jīng)歷了幾代音樂工作者的苦心耕耘，已完成了初期探索實踐、中期鞏固定型的歷史性轉(zhuǎn)折，并逐步趨以完善和成熟，得到了全國戲曲界以及廣大觀眾的肯定。

隨著改革開放的不斷深入和市場經(jīng)濟(jì)的逐步形成，青海平弦戲也面臨挑戰(zhàn)與機(jī)遇并存的嚴(yán)峻的文藝改革大潮。面對現(xiàn)實，如何使青海平弦戲這一新型劇種擺脫困境，迎合市場，走出一條適應(yīng)市場經(jīng)濟(jì)需要，具有獨(dú)特的自己劇種發(fā)展的道路，是擺在業(yè)內(nèi)人士面前的重要課題。多年來的創(chuàng)作演出實踐證明，劇種的不成熟，唱、念、做、打及音樂家唱腔的能否規(guī)范化，已嚴(yán)重阻礙了青海地方戲的發(fā)展。

針對地方戲自身存在的問題和新形勢下的發(fā)展思路，以及音樂創(chuàng)作人員所取得的階段性成果，筆者認(rèn)為青海地方戲曲音樂應(yīng)首先從冠名和定位方面著手。什么樣的冠名能夠真正代表青海地方戲名稱？什么樣的戲曲音樂能夠代表廣大河湟地區(qū)乃至農(nóng)牧業(yè)區(qū)的觀眾心聲。我認(rèn)為青海地方戲可冠名為“青海河湟戲”或“青海劇”，其音樂主基調(diào)應(yīng)為青?！霸较摇?，亦稱青海眉戶調(diào)。實踐證明，眉戶調(diào)高亢激昂，宛如行云流水，旋律優(yōu)美，通俗易懂，在青海乃至西北地區(qū)的戲曲領(lǐng)域中知名度較高，演出市場基礎(chǔ)也比較好。有了冠名和音樂主基調(diào)，就有了方向；有了音樂的主方向，就有了創(chuàng)作的新思路。青海地方戲曲音樂應(yīng)繼承和發(fā)揚(yáng)老一輩音樂人在音樂唱腔方面的研究和創(chuàng)作經(jīng)驗，在“青海眉戶調(diào)”的基礎(chǔ)上，大量注入新的音樂表現(xiàn)手法；在地方戲曲音樂中增添新的藝術(shù)表演機(jī)制，才能迎合市場經(jīng)濟(jì)條件下文藝體制的需要，滿足現(xiàn)代觀眾的文化精神需求。

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